10 van de grootste filmsuccessen van het afgelopen decennium

De afgelopen weken hebben we wat tijd besteed aan het praten over de grootste mislukkingen in de videogame-industrie van het afgelopen decennium, en ook de grootste successen. Hierna zijn we overgestapt op de filmsector om de grootste mislukkingen op dit gebied onder de aandacht te brengen, en nu, zoals je zou verwachten, is het tijd om te praten over de grootste successen.

Avengers: Endgame leverde een conclusie op die de geschiedenis zal doordringen

We konden niet beginnen zonder te praten over het laatste punt in de Infinity Saga (ja, Spider-Man: Far From Home was technisch gezien het laatste deel...). Wat Disney en Marvel Studios hebben weten te bereiken met de ongeveer 20 films die deel uitmaakten van dit tijdperk van de Marvel Cinematic Universe is ronduit opmerkelijk. Het zou wel eens de geschiedenis in kunnen gaan als een van de grootste culturele revoluties in de geschiedenis van de cinema, aangezien het grootste deel van de jaren 2010 het gesprek deze wereld omringde en hoe elke film het bredere verhaal een beetje verder ontwikkelde. Het bijzondere aan Avengers: Endgame was dat het een perfecte landing was. Het was alsof ik naar een turnster keek die een triple-double deed en dan landde zonder een aarzeling van bezorgdheid. Het was spannend, boordevol actie, emotioneel en liet een stempel achter zoals weinig andere films en series ooit hebben gehad. Om nog maar te zwijgen van bijna $ 3 miljard aan kaartverkoop in de zak van Disney...

Avatar: Way of Water vestigde James Cameron als de eindbaas van de kassa

Als we het hebben over Disney en miljardenverdieners, kunnen we Avatar: Way of Water niet opnemen. Elke film die de bijna mythische grens van $ 2 miljard overschrijdt en daarbij zelfs de op twee na grootste film aller tijden wordt, kan niets anders dan een verbluffend succes zijn. Het is een redelijke mening om te stellen dat deze film niet zo sterk is als het origineel, maar wat niet kan worden ontkend, is dat Way of Water ook een berg verwachting en anticipatie op zijn schouders had, en toch presteerde het nog steeds zoals weinig anderen ooit hadden gedaan. James Cameron is de eindbaas van de kassa, en Way of Water ging nog een stap verder om dat te bewijzen, maar de vraag is nu of Fire and Ash dat ook zal doen.

Ne Zha 2 toonde de macht van het Chinese publiek

Als laatste opmerking over inzendingen die meestal draaien om kaartverkoop, hebben we Ne Zha 2, een Chinees geanimeerd vervolg dat zo'n immense hit werd in zijn geboorteland dat het bijna de drempel van $ 2 miljard overschreed dankzij alleen binnenlandse kijkers... Deze film heeft iets bereikt wat niemand ooit had verwacht of voor mogelijk had gehouden. Het prikkelde een publiek zoals niets ooit heeft gedaan, het verbrak en vestigde nieuwe records voor animatiefilms om jaloers op te zijn, en bevestigde zichzelf als een van de zeven $ 2 miljard verdieners ooit. Als Ne Zha 2 geen mega succes is, weten we het ook niet meer.

Streamers en on-demand worden koning

De pandemie landde met volle kracht rechts op de kassa en we wachten nog steeds tot het weer op de been is en begint terug te vechten. Het zal zich uiteindelijk herstellen wanneer fans zich realiseren hoeveel ze de schoonheid en magie van het grote scherm missen, maar sinds enkele jaren is de manier om entertainment en films te consumeren thuis of via streamers. Het is zo'n belangrijke markt geworden dat bedrijven die een fractie van de geschiedenis van de productiereuzen hebben, nu zogenaamd de gevestigde reuzen willen kopen, waarbij Netflix naar verluidt geïnteresseerd is in het verwerven van het geheel van Warner Bros. Als streamers en on-demand nu niet de koningen van entertainment waren, zou dit dan echt de status-quo zijn?

Barbenheimer gedefinieerd 2023

Toen duidelijk werd dat Greta Gerwig's Barbie en Christopher Nolan's Oppenheimer tegelijkertijd zouden openen, begonnen we allemaal grappen te maken over hoe verschillend de twee projecten waren, voordat we ze 'verscheepten' als twee onhandige en neerslachtige beroemdheden. Niemand had verwacht dat dit het culturele fenomeen zou creëren dat 2023 zou definiëren, aangezien Barbenheimer de wereld overnam en beide films zag profiteren van de andere, waardoor ze samen naar meer dan $ 2 miljard aan kaartverkoop werden gekatapulteerd. Miljoenen stroomden naar bioscopen in roze veren boa's om naar Barbie te kijken, terwijl miljoenen anderen zich vestigden voor een dramatisch drie uur durend epos, en het eindresultaat was een succesverhaal waar we nog jaren met plezier op terug zullen kijken.

Tom Cruise bleef de belichaming van een filmster op de A-lijst

In een tijdperk van blauwe en groene schermen en digitale en CG-effecten, bleef de ouder wordende Tom Cruise het beste voorbeeld van een filmster op zijn best. In de afgelopen tien jaar verscheen Cruise in drie Mission: Impossible films waar hij talloze fysieke stunts uitvoerde die je mond deden openvallen van pure verwondering, en als een manier om zijn palet te resetten, een langverwacht vervolg op Top Gun waar hij een hoop tijd doorbracht met het besturen van zijn eigen straalvliegtuig als een absolute maniak. De adrenalinejunkie-acteur blijft na vier decennia werk een trekpleister voor bioscoopbezoekers dankzij zijn toewijding aan authentieke actie, en eerlijk gezegd zal de dag waarop Cruise een stap terug doet om zichzelf van gebouwen en uit vliegtuigen te gooien, een trieste dag zijn voor de cinema als geheel.

Aanpassingen aan videogames werden (meestal) te bekijken

Jarenlang heeft elke poging om van een videogame een film te maken tot een ramp geleid. Of het nu gaat om een creatieve opzet die niet bij het werk paste of gewoon een laag budget dat vreselijke rotzooi opleverde, we raakten eraan gewend om een videogame die door Hollywood werd aangepast als een slecht voorteken te horen. Maar dingen beginnen te veranderen en aanpassingen worden beter. Meer ervaren en geschikte mensen worden belast met deze projecten en ontwikkelaars en uitgevers (nu dankzij hun immense omvang) hebben ook meer creatieve controle over de productie. Het resultaat is The Super Mario Bros. Movie, Sonic the Hedgehog, A Minecraft Movie, Detective Pikachu, Five Nights at Freddy's, Mortal Kombat, Uncharted en meer. Er zijn nog steeds tal van voorbeelden van kolossale mislukkingen, maar we voelen ons nu ook meer op ons gemak als we horen dat er een aanpassing in de maak is, misschien zelfs opgewonden...

Everything Everywhere All At Once wordt de meest bekroonde film ooit

Het kwam uit het niets en werd een van de meest geprezen films aller tijden. Everything Everywhere All At Once debuteerde in 2022 en veroverde al snel bijna elke prijsuitreiking dat seizoen stormenderhand. Op het moment van schrijven heeft de film op IMDB maar liefst 397 prijzen gewonnen (waarvan zeven Oscars) en nog eens 379 nominaties. Voor een film die meer dan $ 25 miljoen kostte om te maken, is dit een behoorlijk opmerkelijke prestatie, ongeacht het feit dat hij ook bijna zes keer zijn productiebudget aan de kassa binnenhaalde. Het was misschien geen kolos die kaartjes verkocht, maar weinigen hebben ooit geëvenaard met het zilverwerk dat deze film beheerde.

Denis Villeneuve gaat op een van de sterkste vijf-filmruns aller tijden

Als je naar moderne regisseurs kijkt, zijn er maar een handvol die zo succesvol en geprezen zijn als Denis Villeneuve. Je zou met recht kunnen stellen dat Christopher Nolan zich kandidaat stelt, en hij was dicht bij het innemen van deze plek, maar de Britse filmmaker is de afgelopen tien jaar lang niet zo productief geweest als de Canadees, en als je bewijs nodig hebt, laat me dan zijn vijf opmerkelijke regie-inspanningen opsommen; Sicario, Arrival, Blade Runner 2049, Dune, Dune: Part Two. Als we dit artikel over een decennium zouden herhalen, is er een zeer reële kans dat Villeneuve het opnieuw haalt, want aan de onmiddellijke horizon heeft hij Dune: Part Three, de volgende James Bond, en twee andere ideeën in de pijplijn over een nucleaire oorlog en astronauten die rampen voorkomen. Bravo, Denis. Wat moet er nog meer gezegd worden?

Sony Pictures Animation geeft animatiefilms een opfrisbeurt

Tot slot, hoe kunnen we Sony Pictures Animation niet noemen, waar in een tijdperk waarin de meeste geanimeerde Hollywood-films hun best doen om de schattige stijl van Pixar te kopiëren, ze velen verrasten met een nieuwe innovatieve aanpak die talloze anderen de ogen opende voor nieuwe mogelijkheden. Je herinnert je misschien dat je Spider-Man: Into the Spider-Verse voor het eerst in de bioscoop zag en verbijsterd was. Het was deze uitstekende film die de weg vrijmaakte voor even geweldige projecten zoals Puss in Boots: The Last Wish, The Wild Robot, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem, Nimona en zelfs andere Sony Pictures Animation hits zoals The Mitchells vs. The Machines en KPop Demon Hunters. Animatie is nog nooit zo boeiend geweest en dat kunnen we te danken hebben aan Sony Pictures Animation.

Hebben we grote successen gemist? Laat het ons weten in de reacties hieronder.