Nederlands
Volg ons
HQ
Gamereactor
Videos
Fortnite

Van disruptieve nieuwe mediakunstenaar tot Fortnite Creative en UEFN - Elena Dimopoulou DevGAMM Interview

We praten over alles wat met fijne en moderne kunstvormen te maken heeft met de Griekse kunstenaar, die in Gdańsk was om een workshop te geven over de eeuwige battle royale van Epic Games binnen Unreal Engine.

Audio transcriptions

"Hallo Gamereactor vrienden, dit is DevGAMM in Gdańsk, dit is dag twee en ik ben hier vergezeld door Elena, heel erg bedankt voor je komst. Je bent een kunstenaar, dus ik vond je profiel erg interessant als spreker hier in Gdańsk omdat je kunst combineert met traditionele kunst en moderne kunst."

"technologieën. Dus voordat we het over Epic Games hebben en voordat we het over over Fortnite, wat kun je me vertellen over jou als artiest? Je doet hedendaagse kunst, van wat voor soort werken kunnen we genieten van jouw artistieke achtergrond? Ik ben begonnen aan de Universiteit van Athene School voor Schone Kunsten als kunstenaar. Ik werkte met veel traditionele media zoals schilderen en beeldhouwen, grafiek en toen ik aan het eind van mijn studie was, vond ik onlangs VR, niet onlangs, toen ik aan het eind van mijn studie was en ik een thema moest maken onderzoek voor mijn afstuderen, vond ik VR erg interessant in immersieve technologieën zoals iemand in je schoenen laten staan, zoals in de situatie die anderen voelen. Dus ik vond het erg leuk en interessant om te proberen om te laten zien wat anderen voelen in installaties en VR tegelijkertijd. Dus Ik heb een grote installatie gemaakt met schilderijen over de hele muur en ik integreerde zowel in de installatie een VR-headset zodat de kijker kon zien in de installatie alle kunst kon zien die ik moest tekenen, dat was als voor mij, mijn ziel, wat ik in mijn gedachten had en ik als karakter en als persoon en kunstenaar en in de installatie was het een VR-headset dus de kijker ook de echte ruimte en de digitale kon zien."

"Hij bevond zich dus op twee manieren, alsof het het ontmoetingspunt was van het digitale en het digitale.
de analoge ruimte zodat je kon ronddwalen in de echte ruimte waar je alle schilderijen in de installatie kon zien en als je ze droeg de headset droeg zag je een andere versie van mij, meer zoals in mijn gedachten, alsof je in mijn hersenen zat en de graad was, ik noemde het zoals Fout 414 omdat ik altijd fouten maakte of niet wist hoe ik mijn gedachten te ordenen en ik had een heel groot, ik had een heel groot onderzoek van dingen die ik van binnenuit aan de wereld wilde laten zien, dus ik heb een groot onderzoek gedaan, de enorme ruimte dat je de echte kunst van de installatie binnenin kon zien de VR zodat je naar binnen kon gaan als in een spel en in een meeslepende ervaring."

"Dit is wat me meer drijft in de VR en de kunst.
Hoe, weet je, dit soort moderne kunst met moderne technologie, hoe is het gezien in Griekenland, dat zo gewend is aan traditionele, zeer oude manieren van beeldende kunst?
Ja, dat is een hele leuke vraag en bedankt dat je hem stelt, want ik zou daarover discussiëren. Toen ik mijn diploma in 2019 haalde, hadden we nog niet mijn universiteit veel, we gaven niet veel les in virtual reality technologieën en nieuwe media. We hadden het als een les waar je voor kon kiezen, als je dat wilde."

"les te krijgen of niet, dus we hadden meer een soort aanwijzingen en de basisvelden, schilderen, beeldhouwen en printen en digitale kunsten of virtual reality workshop, het was als een les die, het was niet verplicht dus ik koos ervoor omdat ik alle andere lessen had doorlopen en het de enige was die overbleef en ik probeerde het en een leraar van mij die erg, hij begeleidde me door deze hele reis en ik waardeer hem enorm. Hij liet me de manier waarop je in deze headset en de virtuele realiteit jezelf aan anderen kon laten zien, alsof je in je hoofd zat, dat fascineerde me."

"Ja, en toen ik dat deed, waren alle leraren in Griekenland en in mijn diploma, hadden ze zoiets van, dit is van duivels, dit draag ik niet.
Echt waar? Oh, wow! Ja, ja, dit soort technologie werd niet zo gebruikt in deze jaren, zelfs niet in de universiteiten en tentoonstellingen. Nu, in de laatste jaren, hebben we veel kunstenaars van andere internationale ontmoetingen in Griekenland, ze werken met 3D-media en VR en digitaal en toen ik dat deed, was dat een groot risico."

"Ja, natuurlijk.
En veel leraren droegen zelfs geen headset, ze waren er bang voor.
Het landde niet zo erg in Griekenland.
Het zuigt je ziel op of zoiets."

"Ja, het was alleen de Oculus, denk ik, en ik bouwde dat van 27 tot 2019, voor de 20. Het waren dus drie jaren dat er niet veel nieuwe media of digitale kunsten in Griekenland. Dus toen ik mijn diploma haalde, waren alle mensen erg.., Ik had zoiets van, het gaat niet lukken."

"En in de Athene School of Fine Arts hebben we een tentoonstelling in onze, zeg maar, wanneer we ons diploma halen, krijgen we het van de docenten te zien en in de avond hebben we een soort open tentoonstelling.
En ik had zoiets van, wat ik had gehoord van de leraren en de professionals was zoiets als, niemand gaat mijn kunstwerk zien."

"Oh, echt waar?
En toen zag ik een groep van wel honderd mensen gaan.
De rij, dat is geweldig.
Ik was benieuwd naar de VR."

"En toen kwamen er laatst ook nog een paar leraren naar me toe zo van, Ik zag het kunstwerk weer en nu realiseer ik me wat het is.
Omdat zij het eerst zagen en ik alleen maar, Ik schilderde net als het kubisme, zoals veel professoren hadden verteld, zoals het neo-kubisme, zoals het nieuwe kubisme."

"Het was overal op het schilderij.
En toen ze in de installatie ronddwaalden, hadden ze zoiets van, dit is net graffiti.
Zo van, ik begrijp het niet."

"Het is gewoon raar.
Deze nieuwe kunst die je in deze tijd doet, kunnen we niet begrijpen.
En toen ik, en ze wilden me een soort van uitproberen.
Zo van, wat is dit?
Je verft gewoon alle muren."

"Je hebt een moeilijke sollicitatie gedaan om ons wat te laten zien.
En ik had zoiets van, dit zijn tegels.
Het was als, wat, wat zijn tegels?
En de schilderijen waren over in hun voeten."

"En ik had zoiets van, je kruist in mijn gedachten.
Dit is mijn geest.
Het zijn tegels.
Het is als, wat, wat bedoel je met tegels?
En ik had zoiets van, toen ik jong was, van drie jaar tot 28 jaar, Ik was een professionele zwemmer in Griekenland in een team."

"En ik ging naar nationale wedstrijden en al die tijd.
En ik ging op coach, op training voor school.
Dus ik vertel ze dat ik tot mijn 18e zeven dagen per week trainde.
En ik was minstens vijf uur per dag in een trainingsbad."

"En mijn onderbewustzijn zag tegels.
Dus tot nu toe was ik aan het schilderen.
Ik wist niet wat ik aan het schilderen was.
Dus het zijn net tegeltjes."

"Het is als mijn geest.
Het is gemaakt van tegels.
Ja, het lijkt op wat het meeste vastlegt.
En het was als, oh, nu heb je gelijk."

"Het is net een bult onder water.
Het is geweldig wat je hebt gedaan.
Toen je de headset droeg, was het alsof je in de applicatie zwom."

"Dus het was het overschrijden van de boodschap dat wanneer je die en je gaat een kunstwerk binnen, je voelt wat de kunstenaar wil dat je voelt.
Dus dit is wat ik wilde doen.
Dat is natuurlijk het hoofddoel, toch?
Ja."

"Maar je hebt ook deel uitgemaakt van galeries, gewone traditionele galeries, toch?
Ja.
Hoe kunnen we van je kunst genieten?
Behalve, ik weet het niet, wat is het nieuwste dat we kunnen bezoeken?
of virtueel of fysiek?
Wat kun je ons vertellen over je laatste werken?
Ja, nu ben ik mijn diploma en master in digitale kunst aan het afronden."

"aan de Athene School of Fine Arts.
En ik doe mijn onderzoek naar films en hoe films en interactieve media-ervaringen combineren met films en cinema.
En deze digitale ervaring vinden we soms ook terug in videogames want met het verstrijken der jaren zag ik dat videospellen en films een manier was om mensen te laten zien hoe je je wilt voelen."

"Ik bedoel, ik beschouw mezelf als film of videogames meer als een gemakkelijke manier om vandaag contact te leggen met mensen omdat iedereen naar de bioscoop gaat.
Iedereen gaat een videospel spelen."

"Ik bedoel, in Griekenland staat het tenminste niet in ons schema als Griek om elke dag naar tentoonstellingen te gaan, helaas.
We gaan in huis Netflix kijken.
En toen ik mijn master in digitale kunst deed met een van mijn professoren zei hij dat toen cinema voor het eerst in de wereld verscheen iedereen erheen kon, zelfs als je een arbeider was, als je een lage klasse was."

"Het was dus een kunst die voor iedereen toegankelijk was.
En na al dit jaar vind ik mezelf erg moeilijk en moe van het proberen om, je weet wel, van de galerij een elite systeem te maken...
waar niet iedereen bij is."

"Zelfs gewone mensen kunnen soms galerijen binnengaan en dat doen ze niet omdat ze het gevoel hebben, zelfs als het gratis is, dat het niet voor mij is, toch?
Ja.
En ik heb lesgegeven zo'n vijf, ik weet het niet meer, misschien tien jaar Ik was op scholen, op openbare scholen, in colleges en ik heb kinderen gezien in sommige scholen en het onderwijssysteem in Griekenland heeft veel gaten en gaten binnenin vooral in de kunstlessen."

"Het systeem zorgt ervoor dat de kinderen zich niet snel vervelen in de klas.
Ze vervelen zich.
Dus als ze de school verlaten, zelfs in de tweede klas, alle klassen, stappen ze uit het onderwijssysteem Er zijn veel vraagtekens bij kunst."

"Ze weten het niet precies.
Ik bedoel, ze hebben geen zin om naar een kunsttentoonstelling te gaan.
Dus je kunt niet met deze mensen praten als ze niet naar tentoonstellingen gaan.
Dus als ik naar een kunstgalerie ga, zullen niet alle mensen zich aan mijn kunst hechten."

"Ik begrijp het.
En sommige galerijen worden beschouwd als elite personen.
Precies, precies, dat is wat ik bedoel.
Het is als een podium met, je weet wel, mooie kleren."

"Voor een chique soort hoek, toch?
Oké, hoe werk je uiteindelijk met Epic?
Je had vandaag een workshop.
Ja.
Wat deed je op de werkplaats en waar werk je voor en met met Epic en de Fortnite creative?
Toen ik op de universiteit mijn master in digitale kunsten deed, Ik had een hele aardige lerares die ons een bootcamp stuurde die Epic Games deed."

"En ik begon me te realiseren over deze game engine omdat ik daarvoor met VR werkte met Unity en ik creëerde deze meeslepende ervaring, dit spel als hedendaagse kunst in musea."

"En ik heb Unreal Engine gevonden.
Dat was het programma dat Epic Games als engine heeft.
En ik begon te zien dat ze hele mooie kwaliteit graphics hebben en ik vond er een grote gemeenschap waar ik met mensen kon praten, netwerken."

"Ik leerde over de motor en de mogelijkheden die je kon maken een film binnenin, een animatie.
Ja.
Meta-mensen dat is als high-fidelity personen gemaakt van drie literalen."

"Een geweldige studio die samenwerkt met Epic Games.
En ik werd erg verliefd op deze engine.
En ik begon te leren, te leren.
Ik heb veel bootcamps met ze gedaan."

"En ik vond mezelf om Unreal Authorized Instructor te worden door hen en samen te werken met het onderwijsteam en de gemeenschap in Griekenland te helpen en dingen brengen die er niet zijn.
Omdat veel Grieken meer met Eenheid werken vanwege de technische infrastructuur."

"Omdat je voor Unreal Engine een hele grote, goede machine moet hebben om mee te werken.
Dus ze geven de voorkeur aan Unity en wij zijn meer op Unity gebaseerd.
En alle gamestudio's in Griekenland zijn meer mobiele games, indie-ontwikkelaars.
Het is daar niet zo'n grote scene."

"En ik zie hoe Epic Games en Unreal Engine, de gemeenschap is groot en wil helpen en meer diverse landen omdat ik deel uitmaakte van een programma dat Vrouwen in Spelen was.
Programma Vrouwelijke ontwerpers."

"Dat is nog iets anders. Ja, ik ben ook een vrouw in games.
En het was een programma dat Epic Games organiseerde met veel vrouwen.
Bouwde een Fortnite spel met landen als Azië, Pakistan, Afrika en al deze landen."

"En ik heb zo veel geweldige mensen ontmoet en met ze gepraat.
Ik was superblij dat ik mocht samenwerken met vrouwen uit andere landen.
En ik vond het spannend dat je met LinkedIn een hele wereld op je telefoon kunt hebben.
En de ene bracht de andere."

"Voorheen werkte ik met kunst en tentoonstellingen.
Dat doe ik nog steeds.
In dat jaar dat ik begon, heb ik een collectief opgericht met veel vrienden van me.
Opvoeders, ontwikkelaars, kunstenaars."

"En we deden tentoonstellingen en workshops op afgelegen eilanden die geen technische infrastructuur hebben.
We hebben daar wat tentoonstellingen gedaan.
En dat doen we nog steeds."

"Het heet Apnea Art Gathering.
Het is een project dat ik al jaren run.
En daarna heb ik ook de Women in Games gedaan, Women Creators Programma met Epic Games."

"Ik mocht ambassadeur zijn bij Women in Games.
En ik realiseerde me dat vrouwen een soort ondernemers zijn in deze industrie.
Ik probeer te inspireren of te helpen met wat ik ook doe.
Omdat ik toen ik jong was iets in me had dat ik wilde helpen."

"Ik werkte veel met vrijwilligerswerk.
Kinderen met speciale behoeften, mensen met speciale behoeften.
Ik was docent en werkte op een school met kinderen met speciale behoeften.
En ik vond het heel spannend, de mogelijkheden daar."

"Omdat ik denk dat deze mensen superkrachten hebben die wij niet hebben.
Dat hebben ze wel.
Hun emotionele EQ, hun emotionele spanning is verbazingwekkend vergeleken met ons.
En ik vind dat daar veel mogelijkheden liggen."

"Gecombineerd met kunst is het geweldig.
Dat is fantastisch.
Dat ken ik persoonlijk.
Dus ik weet waar je het over hebt.
Wat hebben jullie tijdens jullie workshop gemaakt met de Fortnite Creative?
We hebben wat laten zien over de engine en hoe Fortnite Creative werkt."

"En hoe mensen op een heel eenvoudige manier een spel in Fortnite kunnen maken.
Geen ervaring met coderen.
In een uur of twee heb je een spel gemaakt, toch?
Ja."

"Waar ging het over?
Het was een horrorgame.
Het was de meest eenvoudige manier om een klein...
We hadden een vijand en het was een lichte fakkel en iemand moest naar binnen wandelen."

"Binnen Fortnite natuurlijk.
Binnen Fortnite, ja.
Ik denk dat dat meer dan genoeg is.
Ik kijk ernaar uit om je kunst te bekijken."

"Dank je wel.
En laten we ook eens kijken wat jullie hebben gemaakt.
Als je het me kunt laten zien, zou dat geweldig zijn.
Heel erg bedankt voor je tijd, Elena."

"Dank je wel.
Geniet van de show.
Dank je wel."

Interviews

Meer

Video's

Meer

Film Trailers

Meer

Trailers

Meer

Evenementen

Meer